Museu  d`Art Modern de Tarragona – Музей современного искусства

История музея современного искусства Таррагоны началась в далеком 1976 г., когда депутаты Таррагоны приняли решение передать 3 дома XVIII в. будущему музею, в котором должны были разместиться картины таких художников, как Сальвадор Марторель Олье, Жозеп Санчо Пике, Луис Саурнельс Панадес, Жозеп Ноге Массо, Хулио Антонио, Сантьяго Коста Ваке, Рамон Каррете и других современных худодников Таррагоны и провинции Каталония.

Отдельное место в нем заняла коллекция работ скульпторов-лауреатов премии Хулио Антонио, коллекция лауреатов в области живописи имени Жозепа Тапиро. Премии в честь известных мастеров вручаются один раз в 2 года, начиная с 1943 г. Провинциальным советом депутатов.   

В музее посетителей ожидает встреча с постоянной коллекцией, временными экспозициями, посвященными наиболее интересным явлениям в мире современного искусства. Отдельное место занимает фотоархив и библиотека, в которой собрано искусство XIX-XX вв., большей частью относящегося к искусству Каталонии.

В 1991 г. архитектор Жауме Памиес Мутлло предложил провести в музее реформы, так как его здание было образовано группой домов, которые мешали единообразию внешнего вида и созданию нормального доступа к музею. Проект реконструкции предусматривал интеграцию этих районов, чтобы они стали более светлыми. Благодаря проведенным реформам, сегодня посетители знакомятся с произведениями современного искусства в более удобных залах. Одним из которых стал и сам двор музея. Благодаря изменению покрытия потолка в комнаты начал поступать естественный свет, позволяющий создать в них самое подходящее освещение.

Возникло новое пространство для размышлений и созерцания. Появление новых лестниц открыло посетителям доступ на верхний этаж, где расположено еще одна коллекция работ, хранящихся в музее.

Постоянная коллекция

В вестибюле музея представлены работы таких авторов как Венус Эспаньола, Хулио Антонио, Ла Дона, Сальвадора Мароторелла.

Выставка «Бронзовый Новый» «Хулио Антонио – скульптор жизни» посвящена работам известного скульптора Хулио Антонио (родился в Мора дэ Эбре в 1889 – умер в 1919 г. в Мадриде). Именно большая часть его работ была приобретена музеем в начале своей истории в 1968 г. Экспозиция включает в себя различные стили, в которых работал автор. Среди них стоит отметить особо разделы, посвященные его первым годам работы «1889-1906» и расцвету «1907-1909», а также последние годы жизни «1910-1919 гг.», которая столь рано оборвалась.

Экспозиция демонстрирует наиболее важные работы авторы, ставшие символом его стиля и  творчества, возрождением испанской скульптуры. Считается, что оно началось с его работы «Поколение 98». Главной скульптурой его творческого пути признан и монумент всем героям 1811 года. Своими работами он украсил Рамбла Нова, улицу Иксарта и де Канелласа, придав им собственный стиль и шарм. И теперь его скульптуры стали символами этих улиц.

Период XIX – XX вв. представлен работами авторов, которые работали в Таррагоне в этот период. Здесь собраны картины, скульптуры, мозаика, эстампы таких мастеров, как Хосеп Тапиро , Хосеп Санчо Пике, Хосеп Ногуе Массо, Антонио Торрес Фустер, Хосеп Канас, Хосеп Пухол Мантане.

Раздел «Республика Демократии» посвящен ученикам художественной школы живописи и скульптуры Эль Таллер, в которой в 1931 г. была провозглашена вторая республика, и начался важный период для развития культуры.

Школа Живописи и Скульптуры Таррагоны представлена отдельной выставкой, посвященной работам, созданным в ней Игнасио Маллолом, Хоаном Ребуллом, Сальвадором Маротореллом, Энрике Кристофолом Рикарто, Хосепом Капдевилла, Рафаэлем Бенетом. Под их чутким руководством сформировались такие мастера как Хосеп Бускуетс, Садурни Гарсиа Ангуера, Тереза Риполла, Гонзало Линдин, Энрике Пинет.   

Школа была разрушена в результате бомбардировок во время Гражданской войны. Но от нее остались важные произведения искусства все равно, и среди них можно увидеть работы Игнасио Маллола, Сальвадора Марторелла, Терезы Риполла, Энрике Пинета.

Следующая экспозиция посвящена школе искусства Таллер, организованной депутатами Таррагоны. Она приостановила свою работу во время гражданской войны, но в 1946 г. местный совет депутатов Таррагоны инициировал возрождение проекта, призванного, в том числе стать местом для подготовки будущих творцов в области живописи и скульптуры.

Главой школы стал скульптор Луис Сомеллс, пригласивший на должность учителей скульптора Сальвадора Марторелла и художников Гонзало Линдина, Садурни Гарсиа Ангуера, чьи работы тоже сохранились в музее. 

В 1951 г. школу была открыта в доме Марти, затем её резиденцию перенесли в дом ученого Антонио Марти Франкуеса. В свое современное здание в области Сант-Пере-Сеселадес школа переехала в 1976 г. За свою долгую жизнь этот учебный центр выпустил большое количество профессионалов в области искусства и дизайна. Кроме того она стала престижным учебным заведением, выпускающим будущих мастеров художественного творчества. На выставке, посвященной этому учебному центру, можно увидеть работы таких мастеров, как Луис Саумеллс, Гонзало Линдин, Садурни Гарсиангуера, Хосеп Икарт, Рамон Каррете, Мариано Рубио, Томас Оливар, Руфино Меза, Хорди Секалл, Антонио Гури Комас.

Современное искусство

Демократизация политической системы, облегчившая развитие внутренних и международных отношений в Испании, а также интенсивную коммерциализацию искусства в 80-е гг., дала толчок развитию нового периода в современном искусстве. Тем не менее, в последнее десятилетие века энтузиазм угас, но не качество работы и художников.

Выставка «Биеннале Таррагоны» представляет работы скульпторов и живописцев, получивших с 1944 г. медаль Хулио Антонио за продвижение искусства. Её получили  Манель Ллаурадо, Хуанпере Сальвадор, Хоаким Чанчо, Федерико Санчо, Жозе Мануэль Кинтана Мартело,  Джоан Казальс, Хеп Серда, мастера из Таррагоны, Барбара Штамелль из Германии, Криби Херал, Ана Санчес из Саламанки, Хавьер Муро или Памплона, Антонио Алькасар из Тирича, Хосе Сальмерон из Тортоза, Пухал Диего из Буэнос-Айреса, Эстер Феррандо из Реуса, Альберта Масауа из Барселоны, Миро из Ройи.

Истории гобелена

В музее можно увидеть и чертежи грандиозного гобелена Миро. 27 сентября 1968 г. Жоан Миро нарисовал чертеж, в качестве первого проекта, в котором обосновал создание различных частей, образующих гобелен Таррагоны для исполнения Хосепом Ройо.

Этот рисунок стал жестом признательности молодому врачу  д-р Рафаэлю Ороско, который бесплатно лечил единственную дочь художника Марию Долорес Миро в 1966 г. Это роковое событие и щедрость доктора Ороско стали причиной создания картины художника  для нового медицинского центра, директором которого был бы в ныне несуществующей больнице Красного Креста в Таррагоне этот врач.

В течение нескольких месяцев, пока Миро создавал картину для него, у него возник более амбициозный проект, который стал новым прорывом на творческом пути Жоана Миро. Он задумал создать большой гобелен Таррагоны. Именно в этот момент он поручает реализацию этого проекта молодому художнику Хосепу Ройо, который внес свой вклад в реконструкцию гобелена Фабрики Аймат Сант-Кугат-дель-Вальес, позже известной как каталонская школа обивки.

Этот проект был началом совместного пути между Жоаном Миро и Хосепом Ройо, во время которого начался поиск новых пространств для реализации их совместных работ, таких как знаковая картина Таррагоны, имеющая первостепенное значение для многих будущих создателей подобных работ.

Организация «Красный Крест» сегодня сохранила право собственности на гобелен Таррагоны и передала его на время как депозит в Музей современного искусства Таррагоны, чтобы все желающие могли увидеть его воочию.

Экспозиция «Часовня - Тома Карра»

Порядок и геометрия являются постоянными элементами в его скульптурах. Формы, как квадрат, круг и треугольник бывают различных типов, более или менее хрупкие, играющие с воздухом и светом, который проникает и окружает их. Том Карр в 1997 г. представил публике в музее современного искусства свое новое шоу, где как нельзя лучше проявилось его отношение к прямым линиям и геометрическим формам.

Мавзолей Лемониер (1916-1919)

Это была последняя работа по заказу Хулио Антонио (Мора-де-Эбро, 1889 - Мадрид, 1919 г.).

Это памятник для детей семьи Лемониер, которые умерли в возрасте 11 лет. Фигура матери и детей из бронзы и белого мрамора. Эта работа была выставлена ??во Дворце библиотек и музеев Парка де Реколетос, испанской штаб-квартире «Испанские друзья искусства» в Мадриде. Это стало большим культурным событием и вызвало даже очереди из желающих их увидеть. Сама работа никогда так и не была установлена на гробнице. В 1940 г. семья Лемониер передала её в музей современного искусства в Мадриде, затем она отправилась в Сан-Тельмо музей Сан Себастьяна, который был позже приобретен провинцией Таррагона.

На этой экспозиции также можно увидеть работы Франсеска Англеса и Гарсии, Манеля Маргалефа, Мадолы, Руфино Меза, Марти Ройо.

Время работы

Вторник – пятница – 10.00 – 20.00

Суббота – 10.00 – 15.00, 17.00 – 20.00

Воскресенье – 11.00 – 14.00

Стоимость

Бесплатно

Как добраться

Автобусом

№№ 8, 13, 21, 73 – до остановки Pilats